Этот спектакль уникален уже одним фактом своего существования, так как очень многие считали, что Пелевин – писатель "непостановочный". Но актеры, задействованные в этой ставшей уже легендарной постановке, с легкостью опровергают это утверждение, и, наоборот, помогают зрителю понять все глубокие подтексты этой непростой книги… В июле, в четырех городах Израиля, потомственные актеры Михаил Ефремов и Михаил Полицеймако представят бунтарский спектакль "Чапаев и Пустота" по одному из наиболее нашумевших романов последних десятилетий.
Роман "Чапаев и Пустота", ставший культовым почти сразу после его издания, сам автор определяет так: "Это первый роман в мировой литературе, действие которого происходит в абсолютной пустоте".
Михаил Ефремов в Израиле: kупить билеты на cпектакль "Чапаев и пустота"
Ставить спектакль по Пелевину, безусловно, задача не из легких. Но известный российский режиссер Павел Урсул взялся за эту работу и представил свое видение нашумевшего романа, причем, сделал это так, чтобы постановка была понятна даже тем, кто книгу не читал. И, судя долгожительству сценической версии, ему это удалось: спектакль "Чапаев и Пустота" вот уже 12 лет неизбежно собирает полные залы, где бы его не давали.
В чем же секрет такого успеха? С одной стороны, безусловно, талант автора. С другой – великолепная режиссура Павла Урсула и талантливая игра актеров. А с третьей – тот заряд положительной энергии и прекрасное настроение, с которыми зрители выходят из зала.
В спектакле задействован поистине звездный актерский состав. В роли идеального командира всех времен и народов – обаятельный и неповторимый Михаил Ефремов, превращающий Чапаева в истинного воина духа. В роли Петра Пустоты – Михаил Крылов, которому удается показать человека страдающего и пытающегося сделать свой выбор, а не обычного шизофреника, как это может показаться на первый взгляд.
Одержимая страстью Анка-пулеметчица (Ксения Часовских) старается вывести Петра из состояния философских метаний посредством живого секса… Михаил Полицеймако воплощает одновременно и Небесный Свет, и красного командира Котовского, "загрузившегося" проблемами России и поисками путей ее выхода из кризиса и поэтому периодически нюхающего кокаин сквозь дуло своего пистолета. Но это только один план спектакля - так сказать, революционный.
Действие второго плана происходит в психбольнице, где главврач Тимур Тимурович, он же Чапаев, пытается лечить Петра, приняв его условия и играя с ним в гражданскую войну. Проходя лечение в образцовом дурдоме Петр в очередной раз знакомится с неким Сердюком (Павел Сборщиков), который твердо уверен, что мир – это иллюзия,
просто Марией (Владимир Майсурадзе), влюбленной в Арнольда Шварценеггера, и Владимиром Володиным (он же Котовский), указующим на то, что он является Небесным Светом…
Конечно, спектакль "Чапаев и Пустота" почти не имеет никакого отношения к персонажам Фурманова и героям гражданской войны. Их образы переосмыслены с позиций классического постмодернизма. Может быть, даже, самый знаменитый фильм страны Советов "Чапаев" превращен Пелевиным и режиссером-постановщиком Павлом Урсулом в абсурдистский анекдот.
Так, сам Чапаев выступает здесь в роли буддийского наставника, раскрывающего перед своим учеником Петром подлинную сущность бытия. А Петька, наделенный Пелевиным символической фамилией Пустота, живет в двух параллельных мирах - во времени гражданской войны и в постсоветской психушке. Пока он рассуждает о своей нелегкой жизни в психбольнице, за его спиной, в виде огромной сети, живут-шевелятся остальные герои Пелевина.
Нагромождение времен и эпох в спектакле нешуточное: события гражданской войны перемежаются с современностью и ведут в великую Пустоту, куда, наконец, и уходят герои. Актеры настолько увлекаются "сумасшедшими" обстоятельствами, что без труда перемещаются из прошлого в будущее и обратно.
Что реально в жизни, а что нет? Где граница между сознанием и бессознательным? На эти непростые темы на протяжении двух с половиной часов иногда легко, иногда драматично рассуждают почти обычные обитатели почти обычной психиатрической больницы.
Спектакль пройдет:
27 июля, в субботу, в 20.00 - в Хайфе ("Театрон а-Цафон");
28 июля, в воскресенье, в 20.00 – в Иерусалиме ("Театрон Иерушалаим", зал "Генри Краун");
29 июля, в понедельник, в 20.30 – в Тель-Авиве (Театр "Гешер", зал "Нога");
31 июля, в среду, в 20.00 – в Ашдоде (Центр сценических искусств).
Организатор гастролей – продюсерская компания YM Production под руководством Марка Юрика.
Ссылка на сайте: https://www.strana.co.il/news/?ID=67847&cat=2 |