«Вечер американской хореографии» от французского балета в Израиле

Вallet de Lorraine ("Лотарингский балет") - ансамбль современного балета из французского города Нанси в Лотарингии. Впервые эта группа побывала в Израиле в ноябре 2012 года и вновь, по следам успеха предыдущих гастролей, приезжает в нашу страну в июле 2014 года с вечером одноактных балетов трех выдающихся хореографов современности - культовым страстным спектаклем Туэйлы Тарп "В комнате наверху" на феерическую музыку Филиппа Гласса, с "Sounddance" - "Балетом звуков", инструментальной хореографической сюитой Мерса Каннингема на музыку американского композитора-авангардиста Дэвида Тюдора и "The vile parody of address" Уильяма Форсайта на музыку "Хорошо темперированного клавира" Баха в исполнении Глена Гульда.

Для своих постановок Вallet de Lorraine приглашал и приглашает лучших современных балетмейстеров, таких как Марта Грэхем, Мерс Каннингем, Уильям Форсайт, Иржи Киллиан, Меги Марэн и других, и потому в репертуаре этого ансамбля немало интереснейших балетов, созданных легендарными хореографами, прекрасно исполняющихся артистами этой труппы, танцевальная, современная по стилю и экстравагантная лексика которых своеобразна и разнообразна, естественна и лаконична.

- Купить билеты на выступление Лотарингского балета в Израиле

В ансамбле руководствуются принципами танца Мориса Бежара – "красота, энергия и эффектность". "За что я люблю свое ремесло, так это за то, что мы никогда не бываем в одиночестве, - говорил Бежар. - Блистательные, навязчивые, раздражающие танцоры – рядом. Они рядом, чтобы мы ими занимались". На сей раз ими "занимается" американская хореография - детище Баланчина и Барышникова, который сам когда-то танцевал с труппой Вallet de Lorraine, много лет возглавлявшийся легендарным Пьером Лакоттом, бывшим классическим танцовщиком, учеником Сержа Лифаря и Любови Егоровой. С приходом Пьера Лакотта в 1991-м году балет города Нанси стал второй по значению классической труппой Франции после Парижской оперы. Франция - все еще традиционно страна классического балета, но время старой классики уходит.

После Лакотта театром руководил Дидье Дешамп, который включил в репертуар балеты красочной эпохи барокко и отдавал предпочтение переломным периодам и новаторским направлениям балетного искусства. В наши дни труппой Вallet de Lorraine руководит шведский танцовщик и хореограф Петер Якобсон, танцевавший в свое время в ансамблях Туэйлы Тарп и Мерса Каннингема, руководившей Королевским балетом Швеции и сохранивший в Нанси часть классического репертуара, но вместе с тем привнесший немало модерна с целью познакомить французов с американской хореографией.  

Французский Национальный балет Нанси и Лотарингии - Вallet de Lorraine – был основан в 1968 году. Лакотт, руководившей труппой с 1991 года до 2001-го ввел в репертуар 34 балета, восстановив "Жизель", "Лебединое озеро", "Тень" Филиппо Тальони, много балетов Фокина, Бежара, Пети, Баланчина. Лакотт - знаток классического наследия - реконструировал духа романтического балета. Его называют балетным археологом, хореографическим антикваром. Он – признанный реставратор забытых шедевров прошлых веков. И тем интереснее посмотреть, как танцовщики этой труппы исполняют сегодня другую классику – классику американского модерна.

Танец - это сложнейшая система, это такой же язык, как русский или французский, который развивается и изменяется со временем и зависит от эпохи, в которой существует. Балет - это языковая система, способная говорить о сложных вещах. Но о современных нам вещах лучше говорить на понятном всем языке.
 
В балетах Каннингема музыка и движение сосуществуют неожиданно и оригинально. Свою танцевальную труппу, для которой он создал более 100 постановок, Каннингем основал в 1951-м году. На протяжении всей своей семидесятилетней артистической карьеры был признанным лидером американского авангарда и сотрудничал с самыми выдающимися его представителями, от музыканта Джона Кейджа, до художников поп-арта Роберта Раушенберга и Энди Уорхола. Каннингем и Кейдж разделили музыку и движения, сделали их независимыми друг от друга – музыка не должна поддерживать танец, а танец не должен следовать музыке. Каннингем даже проводил репетиции без музыкального сопровождения, под мерный звук метронома или обычный устный счет. Мерс Каннингем стал использовать в хореографии "случайный метод", жребий, избавляясь от стереотипных решений.  По завещанию Мерса Каннингема, ушедшего из жизни в 2009 году, его труппа прекратила свое существование в 2011 году, после двухгодичного мирового прощального турне. Балет "Sounddance", где также исследуется чистое движение, где сочетание музыки и танцы задуманы как результат случайных комбинаций, он поставил в 1975 году.
 
Скандальную нарушительницу стереотипов Туэйлу Тарп многие знают по фильмам Милоша Формана и как балетмейстера фильма "Белые ночи", где снимался Барышников. Но, прежде всего – она знаменитая танцовщица, ученица Марты Грэхем, и легендарный хореограф, создавшая собственную компанию в 1966 году. "В комнате наверху" - одноактный балет, результат сотрудничества "королевы эклектики" Туэйлы Тарп с известнейшим композитором Филиппом Гласом. Впервые поставленный в 1986 году, этот взрывной, эмоциональный, невероятно яркий, безумный и оригинальный балет с неизменным успехом исполняется по всему миру.

Уильям Форсайт родился и вырос в Нью-Йорке. Он выступал с "Джоффри-Балет" и Штутгартским балетом, где в 1976 году стал постоянным хореографом. Форсайт поставил множество балетов и для Штутгартской труппы, и для балетных компаний Мюнхена, Гааги, Лондона, Базеля, Берлина, Франкфурта, Парижа, Нью-Йорка и Сан-Франциско. В 1984 году, подписав контракт на 20 лет, он возглавил Франкфуртский балет, после закрытия которого в 2004 году, Форсайт основал новую, полностью независимую труппу Forsythe Company. Форсайт и его труппа стали обладателями многих наград, среди которых Премия Бесси и Премия Лоуренса Оливье. Уильям Форсайт создавал архитектурные объекты и инсталляции по заказам архитектора и художника Даниэля Либескинда, арт-групп ARTANGEL (Лондон) и Creative Time (Нью-Йорк), а также парижского муниципалитета. Форсайт разработал новые подходы к изучению, описанию и преподаванию искусства танца. Его компьютерная программа Improvisation Technologies: A Tool for the Analytical Dance Eye ("Технологии импровизации: инструмент аналитического взгляда на танец") используется многими профессиональными танцевальными группами. Балет "The vile parody of address", трансформирующий классику,  был поставлен им в 1988-м году.